Трансгендер истерия.


1).Шугейз-группа из четырёх парней-участников выражает смех, который у них вызывает ди-бит-группа, в составе которой 5 трансгендер/(возможно и гендер-нейтральных) участников, в своих текстах взывающей к высвобождению феминизма в цисгендерных женщинах и отпору мужчинам, затрагивающей актуальные транс-девичьи проблемы и двойные стандарты, с которыми сталкивается каждая женщина и транс-женщина.



2). Шугейз-группу обвиняют за это в мизогинии.



3) Шугейз-группа с энциклопедичной точностью обращает внимание на то, что мизогиния заключается в ненависти к женщинам, в то время, как в составе G.L.O.S.S. 5 парней бегающих в женских трусиках, играя дерьмовую музыку.


4) По данному случаю фронттрансгендер ди-бит-группы заводит аккаунт в твиттере, и отвечает шугейз-группе, что "парни в женских трусиках" лучше парней, в чистых фланелевых рубашках с ламинироваными закулисными пропусками, которые ненавидят женщин, потому что знают, что женщины превосходят их.




5) Лейбл отстраняется от дальнейшего сотрудничества с шугейз-группой.

Из всего вышеизложенного можно сделать вывод, что выбирая очередной музыкальный объект для шутки, следует избегать употребления аббревиатуры "LOL", поскольку, в случае наличия в группе трансгендер участников вас могут обвинить в мизогинии, а ваша попытка указать на безосновательность данного обвинения приведёт к комментарию трансгендер участника соответствующей группы, о превосходстве женщин над мужчинами и решению лейбла о расторжении дальнейшего сотрудничества с вами.

Учитывая тот факт, что действия шугейз-группы в виде высказывания "LOL" и дальнейшего указания на некорректность обвинения в мизогинии были признаны дискриминирующими без малейшего анализа объективной стороны "преступления", а именно: носит ли само по себе высказывание "LOL" характер унижающего достоинство группы лиц и в чём именно выражается подобное унижение, а так же без учёта субъективной стороны "преступления", а именно: хотела ли шугейз-группа унизить/оскорбить участников другой группы, либо же данные действия носили характер шутки, можно сделать вывод, что на сегодняшний день в социуме происходит трансгендер истерия.

Всё бы ничего, но если данный спор перевести из виртуальной в реальную плоскость, как это сделал лейбл путём отказа от дальнейшего сотрудничества, в случае разбирательства в суде о необоснованном расторжении контракта, окажется, что шугейз-группе невозможно предъявить мизогинию, поскольку с юридической/биологической точки зрения участники G.L.O.S.S. являются мужчинами.

Всё это я пишу к тому, что в отличии от расизма, с правовой точки зрения возникает масса коллизий при квалификации дискриминации по половому признаку в отношении трансгендера или гендер-нейтрала. Другими словами, с юридической точки зрения, до момента биологической смены пола любой трансгендер или гендер-нейтрал остаётся цисгендером.

На сегодняшний день юриспруденция не принимает во внимание понятие "социальный пол", руководствуясь понятием "биологического пола". Скорее всего, в вышеописанном случае контракт между Whirr и Run For Cover представляет собой что-то уровня контракта между Pears и FatWreck, поэтому до суда дело, естественно, не дойдёт, но в случае с нормальным контрактом и судебным разбирательством судье придётся искать баланс между социальным и биологическим полом, а так же свободой выражения мысли без учёта "социального пола" человека.

Если кто-то думает, что я проецирую и в ближайшее время обществу не придётся решать проблему соотношения социального и биологического пола, то вот вам реальная ситуация на английском и русском языке, с абсолютно реальными с правовой точки зрения вопросами.
  • Current Music
    Guttermouth - Gusto - Walk of Shame

(no subject)

Пока мир замер в предвкушении новых релизов от Balzac и Zilemma, хотелось бы напомнить, какой талантливый гитарист играл в "Мираже".




Если присмотреться, можно заметить, что на 2:13 он гитарой въебал Овсиенко, которая на тот момент была лишь сценическим лицом группы, в то время как на записи звучит голос оригинальной исполнительницы. Может быть благодаря ему и его металлическому прошлому, может быть благодаря звукорежиссёру, но в СССР Мираж был первым примером танцевальной музыки 80-х, в которой появился объём. Даже если взять Holding Out for a Hero, от которой была взята концепция трека, можно заметить заметное отличие в объёме звука.
Волей случая в 2007 году я попал на выступление "Миража" и охренел от харизмы и артистизма их гитариста. Вообще тема волосатых гитаристов в поп проектах - это тема для отдельного разговора.
  • Current Music
    Мираж - Снова вместе - Новый герой

Западные модели на обложках альбомов японских рок-групп в 90-х.

Возвращаясь к теме использования западных моделей на обложках альбомов японских рок-групп в 90-х.




+



+



В этом определённо был свой стиль, но мне всегда было интересно, эти девушки вообще хоть раз слышали записи, на обложках которых использованы их изображения?
  • Current Music
    L'arc~en~Ciel - Heavenly - Vivid Colors

Mad Max: Fury Road


В 2010 году, когда только пошли слухи, о том, что готовится к съёмкам четвёртая часть "Безумного Макса", я сделал довольно опрометчивый прогноз, но где-то с 2013 года уже начал проявлять к фильму активный интерес, а начиная с первого тизера в течение года зачёркивал дни до предстоящей премьеры фильма. Если есть в киноиндустрии фильмы, которые хочется пересматривать сразу же после просмотра, то в моём случае - это Mad Max: Fury Road. Это просто Мекка для фанатов постапокалипсиса. Такой детальной проработки каждого элемента, попавшего в кадр я не видел не только в кино, но даже в видеоиграх или анимации. Именно благодаря всем этим деталям при повторном просмотре каждый раз можно открывать для себя что-то новое. Что до динамики изложения, то это запредельный экшн, вот то есть не просто фильм с элементами экшна, или экшн-фильм, а сплошной экшн, который благодаря режиссуре и практически полному отсутствию компьютерных эффектов оставляет зрителя с открытой челюстью до конца сеанса. По большому счёту, этот фильм как вторая часть, к которой придраться абсолютно не к чему, только с поправкой на технический прогресс. Я вообще не представляю, сколько ушло времени на такую детальную проработку эпизода погони в этой вселенной и вообще не понимаю, как получилось снять настолько динамичный фильм с таким обилием экшна. Причём не тупого экшна, как в Трансформерах (от которых у меня после получаса просмотра болит голова и клонит в сон) или какой-нибудь супергеройской саги, а увлекательного экшна прямиком из 80-х.

Опережая выкрики говноэстетов о "нераскрытых персонажах" и "отсутствии мотивировки", спешу в очередной раз констатировать их непроходимую тупость и клиповое мышление, поскольку подобные претензии к фильму могут быть лишь у тех, кто или не видел предыдущие части и не способен судить всесторонне, по совокупности обстоятельств, или не способен воспринимать подобные фильмы как продукт киноиндустрии. Здесь тот редкий случай, когда форма фильма является его содержанием, и именно с этой позиции стоит адекватно оценивать этот фильм.

В любом случае, как минимум за внимание к деталям, проработку погони и уникальный зрительский опыт этот фильм заслуживает не только просмотра, но и пересмотра.
  • Current Music
    Millencolin - True Brew - Bring Me Home

Музыкальное видео.

Вчера я поймал себя на мысли, что в 2015 году я до сих пор продолжаю скачивать видео любимых групп и исполнителей. Причём качаю не только их концертное видео и видеографии, вышедшие на Blu-ray и более старых носителях, а даже промо-видео и клипы выходящие в поддержку свежих релизов, транслирующиеся по музыкальным каналам. Со стороны это может казаться ретроградством, но я не вижу в этом ничего плохого. Как по мне все бесплатные видео-сервисы подходят скорее для поисков единичных клипов, для беглого просмотра на компьютере/планшете/телефоне и полноценного погружения не дают, а просмотр видеографии превращается в то ещё извращение, прерываемое рекламой, поиском, обратным отсчётом перехода и прочим говном всплывающим в окне просмотра.
Кроме того, некоторых это удивит, но далеко не все видеоклипы многих (особенно японских) исполнителей можно найти на youtube или иных бесплатных сервисах потокового видео. Вместо полного видео предлагается короткий обрезок, а попытка залить полное видео заканчивается copyright strike'ом. Опять же, youtube ухудшает качество, а привязка к интернету делает невозможным просмотр видео в местах, где отсутствует подключение. Отдельно стоит упомянуть ориентирование подобных сервисов на всеядность контингента. Я не хочу сказать, что видео-сервисы типа youtube - это помойка для говноедов, но пока все доступные в интернете сервисы переполнены контентом от видеоблоггеров и прочим говном и рыться в нём ради просмотра музыкальных видео желания очень мало.

Может быть кто-то знает какие-нибудь онлайн сервисы с платной подпиской, ориентированные на музыкальное видео, без рекламы, "лайков", комментариев, всплывающих рекомендаций, интеграции в соцсети и прочего говна, убившим всякое желание просмотра на музыкального видео youtube, был бы признателен за наводку, а пока что по-прежнему при любой возможности буду качать видео для полноценного оффлайн просмотра.

  • Current Music
    Dead End - Ghost Romance - Song of a Lunatic

Strung Out - Transmission.Alpha.Delta-2015



Безусловно, Transmission.Alpha.Delta - это хрестоматия для музыкантов. Вся композиционная составляющая за редким исключением выше всяких похвал и будет интересна как поклонникам классики панк рока 90-х, так и любителям метала с зачатками вкуса. По большому счёту, этот релиз рекомендуется любому поклоннику музыки со струнной составляющей и особенно музыканту играющему оную. Повторюсь, но это действительно хрестоматия музыкально совершенных ходов и композиционных решений/аранжировок в контексте некоммерческой рок музыки с минимальным порогом вхождения.

Что до эстетики, то тут не всё так однозначно. Этот альбом определённо лучший из всего, что они сочинили после Exile in Oblivion хотя бы по тому, что в нём содержится запредельное количество отсылок к своему классическому творчеству. Теперь чуть подробнее.

Rats in the Walls(9) и Rebellion of the Snakes(16) по сути своей это треки, которые строятся на тех же приёмах, что и визитные карточки Exile in Oblivion: Analog/Blueprint of the Fall (плюс бэки / минус дерзость (молодость) и энергия в связках и переходах), что является однозначным плюсом и доставляет проверенное временем наслаждение.

The Animal and the Machine(17) - это вообще главный и наиболее знаковый трек альбома, не даром Strung Out именно этот трек опубликовали в сети первым. Да, в нём использован классический рифф Daisuke Ishiwatari в любви к творчеству которого я признавался неоднократно, но сути дела это не меняет, это охуеннейший трек, который не только не хуже их предыдущего творчества, а и обозначает собой пример развития со строжайшим наследованием всех традиционных приёмов в эволюции творчества. Единственным минусом этого трека является только его порядковый номер в релизе, может быть со временем я смогу понять почему они его не поставили первым, но скорее всего, что с таким оппенингом последующие треки смотрелись бы слишком увядающими и слушатель просто не выгреб бы до конца альбом с такого старта.

С эстетической точки зрения и бескомпромиссности положительных отзывов, на этих треках и следовало бы остановиться, но тогда обзор не будет не будет всесторонним и полным.

С Modern Drugs(16), начала ощущаться нехватка энергии и, с позволения сказать, проёбы, рвущие ткань восприятия. Трек очень красиво начинается задирая очень высокую планку уже во вступлении, но как это часто бывает вместо эстетического оргазма на куплете и дальнейшем развитии мы получаем "компромисс". Я ничего не имею против лирических треков как таковых и лирических треков Strung Out в частности, но здесь с точки зрения настроения нихуёвые проблемы с драматургией и композицией. Я не говорю, что это плохой трек, но я не считаю удачным развитие этого трека с учётом вступления. Если откинуть первые 24 секунды, то трек, кхм… приемлемый.

Black Maps (17), тоже содержит немалое количество отсылок к An American Paradox и Exile in Oblivion, но вместо дерзких и агрессивных брейков и бриджей как в Razor Sex или Her Name in Blood мы получаем какую-то смазанную и вялую жвачку, которую не спасают даже гитарные партии и изъёбы в аранжировке. Качественно, но вяло, а запоздалые потуги придать агрессии предсказуемыми обрывистыми выкриками в конце иначе чем иронию воспринять трудно.

Spanish Days(17), ну тут всё и так понятно, Роб принёс Джейсону испанскую партию, Джейсон сказал, что такого у нас ещё не было и отталкиваясь от этой партии они попытались построить трек. При таких вводных ожидать вменяемого результата бессмысленно. испанскую партию они худо-бедно имплементировали и даже накидали лирику, но иначе чем халтурой назвать эту выстраданную композицию я не могу.

Tesla(18), тут уже интереснее, но в этом треке мне не понравилась работа Джейсона и вокальные партии. Вообще не понравились.

Nowheresville(5), концептуально – это 100% STWB, но подпорченный современным продюсированием.

Magnolia (0!) – это трек, ориентированный на радио, очень качественный, грамотно спродюсированный и, как ни странно, довольно интересный и открывающий Strung Out с другой стороны. В откровеннейшие поп стандарты здесь вплетены несколько фирменных приёмов Strung Out, так что, если этот трек привлечёт к группе новую аудиторию, ничего плохого для группы не будет.

Go It Alone(3), когда впервые слушал первые секунды трека, мне показалось, что плеер переключился на Leftöver Crack/ Star Fucking Hipsters, но кроме этого забавного факта стоит упомянуть, что это отличный трек в духе An American Paradox-периода, к которому доебаться невозможно, да и не нужно, по большому счёту.

No Apologies(10), в плохом смысле попсовый, неинтересный и примитивный трек, может со временем изменю своё мнение, но от Strung Out я жду другой музыки, да и новые фанаты, которые клюнут на этот трек на радио, во-первых, нахуй не упали, во-вторых, будут удивлены основным творчеством группы.

Westcoasttrendkill(8) – в отдельности - отличные партии и риффы, но в целом трек, к сожалению, скучный, смазанный и довольно вялый, ну да и хуй с ним, в альбоме и без него хватает отличных треков.

Тем, кто прочёл текст до конца и задался вопросом, что означают цифры в скобках возле названия трека, с радостью сообщаю, что эти цифры означают количество раз, которое местоимение «we» встречается в тексте данного трека.

Чтобы было понятнее почему я прицепился к столь частому употреблению «we» в текстах Strung Out, для наглядности приведу примеры: у Lagwagon в Let's Talk About Feelings (1998) “we” встречается в текстах 5 раз, в Hang (2014) – 39 раз; у No Use For a Name в Making Friends (1997) – 27 раз, "The Feel Good Record Of The Year" (2008) – 48 раз; у Nofx в White Trash, Two Heebs, And A Bean" (1992) – 7 раз., в Self Entitled (2012) – 18 раз.; у Propagandhi в "How To Clean Everything" (1993) - 12 раз, - "Failed States" (2012) - 20 раз.

А теперь перейдём к альбомам Strung Out:
The Skinny Years Before We Got Fat - 24 раза;
Another Day In Paradise - 34 раза;
Suburban Teenage Wasteland Blues - 9 раз (кстати, лучший их альбом);
Twisted By Design - 27 раз;
An American Paradox - 48 раз;
Exile In Oblivion - 71 раз;
Blackhawks Over Los Angeles - 95 раз;
Agents Of The Underground - 83 раза (справедливости ради, в этом альбоме всего 11 песен);
Transmission.Alpha.Delta - 120 раз.

Мои скудные познания в математике не позволяют определить вид прогрессии, в которой повторение упомянутого местоимения увеличивается от альбома в альбом, начиная с Exile in Oblivion, но c учётом теории вероятности я уже на 90 % уверен, что знаю как минимум 20% текста в припевах треков из следующего альбома Strung Out.
  • Current Music
    Strung Out - Transmission.Alpha.Delta - Go It Alone

Они вернулись.

Как все прекрасно знают, Strung Out разместили в Интернете трек из их нового альбома Transmission.Alpha.Delta, который должен выйти на Fat Wreck 24 марта этого года.




Спешу поделиться своей радостью, потому что этот трек - это лучшее из того материала, что они сочинили за последние 10 лет. Честно говоря, после Blackhawks Over Los Angeles и, что ещё хуже, Agents Of The Underground я их если не похоронил, то землёй присыпал основательно, но с этим треком они умудрились вызвать эмоции близкие к тем, что вызывали их классические альбомы при первом прослушивании. Возможно, меня подкупил классический рифф Daisuke Ishiwatari в любви к творчеству которого я признавался неоднократно, но сути дела это не меняет. Не знаю каким будет сам альбом, но судя по позитивным изменениям в музыке, оформлении обложки и внешнем виде музыкантов (все ведь помнят пиздец периода Agents Of The Underground ), новый релиз должен быть в разы лучше и интереснее их последних альбомов.
  • Current Music
    Strung Out - Transmission.Alpha.Delta - The Animal and the Machine

(no subject)

На выходных был на свадьбе где посреди попурри из тематических песен на тему вечной любви прозвучала мелодия, которую я уже неоднократно слышал у Balzac.


Имеется в виду кусочек трека с 1:28 по 1:35.


В подобных ситуациях я обычно без особых проблем справлялся самостоятельно и проведя некоторое время в интернете без особых проблем идентифицировал услышанный трек, но в этот раз задача оказалась непосильной в виду нескольких факторов.

Во-первых, интересующая меня песня звучала лишь 5 секунд. В виду удивления от того, что эту мелодию я уже слышал у Balzac, я толком не вслушался в слова, но практически уверен, что звучало там что-то вроде"goodbye forever love". Поскольку у Balzac в этом месте идёт "nothing lasts forever", возможно моё сознание наложило ранее услышанный у Balzac текст на текст искомой песни. Но как бы то не было *forever* в ней точно звучало. Попытки найти трек по запросу: "goodbye forever", как не трудно догадаться приводили к Alkaline Trio, а: "forever Love", естественно к X Japan. Да, я осознаю иронию, но других выходных данных нет.

Задача усложняется ещё и тем, что этот трек у Balzac имеет весьма специфическое название "(#1)" в "Deep Blue: Chaos from Darkism II" или "(#2)" в "Deep Blue: Chaos from Darkism". При этом в некоторых из 5 или 6 изданий этого релиза данный трек проходит вообще под "Untitled", поэтому найти информацию об этом треке в интернете весьма проблематично. Я уверен, что это не кавер ( в релизе Balzac только Ziggy Stardust закаверили) потому как на свадьбе никто бы в жизни не поставил трек с припевом "Nothing lasts forever" (не говоря уже об остальной части лирики трека), но концептуальная отсылка к искомому треку для меня теперь является весьма очевидной.

Я надеялся, что Sound Hound попробует выдать несколько результатов при прослушивании отрывка с 1:28 по 1:35, но он безошибочно интерпретировал даный трек присвоив авторство Бальзаку. Вообще в плане поиска каверов Sound Hound бесполезен, он даже вступление из "Want" Lagwagon, безошибочно интерпретирует как "Want" именно Lagwagon, а не Jawbreaker. Я даже напеть пробовал, но, к сожалению, я слышал всего 3 слова из искомого трека, из которых уверен только в одном, а кусочек мелодии не отличается каким-то выдающимся ритмическим рисунком в отличии от темы из Mario Bros, так что Sound Hound мне ничем не смог помочь. Иными словами, всё что осталось - это обратиться за помощью к аудитории читателей журнала, возможно кто-то слышал искомый трек и сможет помочь его идентифицировать.

По идее - это очень популярный трек, поскольку его кусочек влился в ассорти из (simply) "The Best" Бонни Тайлер в более популярной кварер-версии этого хита Тины Тёрнер, а так же не менее популярными хитами СНГшной культуры нашего времени: "О Боже какой мужчина" Натали и "Я счастливый" Лепса. Я практически уверен, что вокал в искомом треке был женский, или в кхм... очень не характерной для мужского вокала манере, так что это несколько сужает критерии поиска. Не знаю, удалось ли создать этим постом интригу, но вопрос этот засел в моей голове весьма основательно, поэтому буду признателен за любую помощь.
  • Current Music
    Balzac - Deep Blue: Chaos from Darkism II - (#1)

Drakengard 3

В номинации "Троллинг года" безоговорочно победил финальный босс Drakengard 3.



Эта смена ритма, развитие мелодии и композиции на каждую из сестёр. Эта полнейшая гармония и завершённость. Эта анимация. Эти руки. Эти углы камеры. Этот инстант килл. Это ЗАТМЕНИЕ. Всё в этом боссе сделано для того, чтобы игрок не попал в ритм.

Мне кажется, в пределе 20 попыток, этого босса может пройти только опытный ударник с четырёхсторонней полиритмией, причём в идеале слепой. Для меня как гитариста это было настоящее испытание. Вместо предписываемых нот, которые идут в обход любого ритма и мелодии на протяжении всего трека я начинал ориентироваться на гитару, вокальную мелодию, ударные. Это, наверное, единственная action rpg, в безуспешных попытках прохождения финального босса которой я пробовал использовать даже метроном. В первый день на прохождение этого боса я потратил 1 час, затем 4 часа в первом и 2 часа во втором заходе на следующий день. СТОИЛО ТОГО. Несмотря на то, что в техническом плане, это, наверное, худшая игра на пс3, концепция, сюжет и музыка этой игры сводят на нет все её технические недостатки.

Прекрасный топик на эту тему, в котором собрались музыканты, звукорежиссёры и просто фанаты западных серий ритмовых игр: http://www.gamefaqs.com/boards/707565-drakengard-3/69356893
  • Current Music
    Keiichi Okabe - DRAG-ON DRAGOON 3 Original Soundtrack - The Last Song